Homenaje a Carlos Fajardo

Homenaje póstumo de sus amigos artistas y estudiantes
Galería de Arte, Departamento de Humanidades, Edificio Chardón, UPRM
Horario 9:00-4:00 PM, lunes a viernes. Concluye el 19 de enero.
Rinden homenaje póstumo al artista Carlos Fajardo
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Para esta actividad, visita la galería de arte y comenta sobre una obra de Carlos Fajardo. Se puede utilizar las técnicas de crítica que hemos estudiado en clase o escribir una reacción en otra forma.

Mi trabajo es algo anarquista.
-Carlos Fajardo
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36 Responses to Homenaje a Carlos Fajardo

  1. Jaime De Jesús says:

    En la galería me había encontrado con con una gran variedad de estilos de arte algunos coloradas otros blancos y negros, unos en lápiz otros en pintura. Cada uno con sus propios detalles, descripciones y mensajes, pero el que mas me atrajo la atención fue una con varios mensaje escondida en su diseño dependiendo de quien lo ve, como por fuera podemos representar una cosa pero por dentro somos muy diferentes de lo que enseñamos por fuera o también como algunos podemos aparecer vivos por dentro y fuera pero eso no siempre es el caso para todos. En la pintura este mensaje fue representado por tres siluetas, dos con la cabezas llenas de colores y uno con una carabelas el diseño aunque claro y diferente tiene un sentido general y repetido en el sentido metafórico con otras obras pero todavía importante y creativo en su ingenuo.

  2. Maria Gonzalez says:

    Antes de esta tarea, desconocía quien era el artista y profesor Carlos Fajardo. Al entrar a su exhibición lo primero que note en la sala fue la gran variedad de colores que había en las obras. Pude deducir que el hombre que murió, los artistas lo representaron como un ser humano alegre y energético. Sin embargo, las obras que más me gustaron eran de colores oscuros. Una de estas fue una pintura realizada por Tinaiviz Gutiérrez. Esta era una imagen de Fajardo, su cara era de una carabela y con su cigarrillito en mano. Todas las obras que representaban al profesor, era parecidas. Lo que me gusto de esta, es el hecho de que fuese su cara una carabela que fue lo que la diferenció de las demás obras. Lo que pienso que la artista quiere demostrar, es que a pesar de que el falleció, es que el siempre vivirá en los recuerdos de sus conocidos de la misma manera que era cuando estaba vivo. A pesar de que era una pintura oscura, tenía pequeños detalles con colores brillantes y esta combinación de tonalidades me gusto mucho. La otra obra que me gustó es una xilografía realizada por Verónica Rivera titulada como “Lección de Vida”. Era un esqueleto representando la muerte “hablando” con un niño. Me quede pensando, llegando a la conclusión que la mayor lección que te puede dar la vida será la muerte.

  3. Juliana Bacó Padilla says:

    Al artista Carlos Fajardo le conocían como ‘el provocador’. Al entrar a la galería rápido me contesté la pregunta del por qué le conocían por ese sobrenombre. Los cuadros y las obras representaban el tipo de persona que era Carlos Fajardos. Los colores llamativos y vivos de estas obras trasmitían alegría, y a su vez, de la forma en que estos estaban confeccionados representaban algo de locura y rebeldía. También, pude notar que a Carlos Fajardo le gustaba la temática del Día de los Muertos, ya que en algunas de las obras estaban plasmadas las famosas carabelas que distinguen dicho día. Según varios cuadros y el ‘altar’ frente a la entrada de la galería, a Carlos Fajardo también le gustaba fumar, darse su palito de tequila, usar su sombrero, y como mencione antes, la temática del Día de los Muertos. En general la mayoría de las obras me gustaron, una de las que más llamó mi atención fue Flores de peligro y precaución de Claudia Torres, la cual llamó mucho mi atención debido los materiales con los cuales estaba diseñada esta obra y por el gran significado que esta debería tener al relacionar un ramo de rosas con el peligro. Otra obra que también llamó mi atención y me gustó mucho fue Carlos y Flamingos de Susan M. Olivera Alonso, ya que esta tenía colores bien llamativos que resaltaban la imagen de Fajardo. Yo no conocí a Carlos Fajardo en vida, pero su persona esta viva en todas las obras expuestas en esa galería.

  4. Alberto Monroig Rivera says:

    Fui a la galería de arte en chardon para realizar este blog para la clase. Nunca había escuchado de este artista Carlos Fajardo. Para mí fue algo nuevo porque no estoy acostumbrado a ver muchas pinturas y verlas de una forma diferente. Las observo, pero no como para evaluar que quiere decir cada pintura. Al desconocer quién era se me hizo más complicado evaluar cada pintura que observé. Al entrar vi muchas pinturas de diferentes colores. Vi algunas blanco y negro y otras coloridas, lo que me hace pensar que las dibujo dependiendo como veía la situación al momento de pintarla o si quería llevar un mensaje más serio o más alegre. Las obras que más me impresionaron fueron las de color oscuro mayormente, ya que veo mucha seriedad en la pintura y me causa curiosidad. La pintura que más me gusto fue realizada por Tinaiviz Gutiérrez. Carlos Fajardo presento su cara como una carabela con un cigarrillo, lo que me puso a pensar que el que se quería describir como fallecido pero que siempre estará vivo en el mundo si deja su huella. Al fin, fue bien interesante ir y ver todas sus pinturas ya que no soy de hacer esas cosas mucho y poder y elegir la que más me interesa.

  5. Angélica Franganillo Diaz says:

    Antes de esta tarea no sabía quien era Carlos Fajardo. Al entrar a la galería me impresione a la cantidad de personas que habían allí para darle homenaje. La galería estaba muy bonita decorada, había una paz adentro, cada estudiante que estaba allí miraba fijamente a las obras. Las obras que estaban expuestas allí me asombraron mucho al ver lo impactante que son, habían de toda variedad, blancas y negras, esculturas,cada una de ellas transmite la huella que dejo Carlos Fajardo. La decoración y todo lo que componía la galería estaba increíble. De todas las obras que habían las mas que me gustaron fueron “El Pintor” por Iremar Fernandez y “En Honor de Carlos Fajardo” por Lyan Santiago, entre estas dos las mas que me llamo la atención fue la de “En Honor a Carlos Fajardo” es una obra hecha con papel de periódico con todo los artículos relacionados a el, con una pintura de el en el background. Esta me impresionó mas que las otras porqué demuestra el efecto que tuvo Carlos Fajardo en los estudiantes, cada uno de ellos toma su tiempo y dedicación para crear una obra como esta.

    Después de esta experiencia voy a tomar mas en cuenta todos los artistas que están en el Colegio. Cada uno de ellos tiene algo especial, y estas obras me lo demostraron. Carlos Fajardo por siempre tendrá un impacto en esta universidad y a todos los que lo conocen.

  6. Andrea Gelabert-Mora says:

    Visitar la exhibición póstuma de los amigos y estudiantes del artista Carlos Fajardo ha sido una experiencia fuera de la rutina de este semestre caótico; un buen cambio de ambiente. Lo primero que me impactó al entrar a la sala fue el contraste de colores tan vivos entrelazados a obras en blanco y negro. Aunque nunca tuve el placer de conocer al profesor al profesor, esta combinación de tonos parecen representar la dicotomía del alma del Sr. Fajardo, puesto que según leímos en una dedicatoria, le distinguía el marcado contraste entre su carácter energético e irónico a su vez, entre esa pasión por la vida y esa curiosidad de saber lo que le espera al otro lado. Me encantó que cada obra destapaba un poquito más y más de su esencia y nos revelaban más de quién verdaderamente era él. Inclusive, “trademark articles” de él, por ejemplo, el altar con los malboro, la tequila, el ron el sombrero… Hubo dos obras que fueron mis favoritas entre todas y he de pecar puesto que no pude captar sus nombres… Escribiré de ellas con el fin de no olvidarlas. Ambas estaban colocadas al extremo izquierdo de la sala: una era de un paisaje donde se aprecian dos dimensiones: debajo del mar, que se ven las aguavivas flotando y a lo lejos, una zona montañosa… Amé ese contraste. La segunda obra que me impresionó mucho fue una xerigrafía donde se aprecia a la muerte hablándole a un infante… Quizá es una forma de decirle que “el que no coge consejo no llega a viejo”. Definitivamente, la esencia provocadora de Carlos Fajardo quedó plasmada por aquellos que sí gozaron de conocerle. Que en paz descanse!

  7. kaleiamy lopez gines says:

    No sabía quién era Carlos Fajardo hasta que me toco ir a la galería a ver su homenaje. Al entrar allí me entro una mezcla de nostalgia y alegría porque a pesar de que no lo conocía las obras allí presentadas representaban una parte de él. Donde lo muestran como una persona alegre y carismática, que le gustaba fumarse su cigarrillo, darse su tequila y además podemos ver el sombrero y las gafas que como se puede ver en cada obra lo caracterizan. También cabe notar la hermosa decoración que tenía la galería, en esta podemos notar la fascinación que tenía Carlos Fajardo por las calaveras que pueden hacer alusión al día de los muertos. Para mí esto representa el festejo de la vida en la muerte ya que como bien decía en el panfleto “Él era feliz burlándose del mundo de los vivos.” En este homenaje podemos ver una cantidad de hermosas obras hechas con dedicación y cariño hacia Fajardo. Realmente disfrute viendo cada una de las obras expuestas en dicha galería y me parece una forma muy bonita de expresar el cariño que le tienen y de honrarlo.

  8. Nashaly Irizarry-Mendez says:

    Soy una persona a la cual le gusta apreciar el arte y la técnica de los demás. Aunque estudio biologia pienso que todo en la vida se refleja como arte, puesto que cada cosa tiene una belleza escondida. Han sido pocas las veces que he visitado la galeria de Arte de la universidad, esta vez surgió visitarla para el homenaje de Carlos Fajardo. En lo personal había escuchado de él, pero no habia tenido la oportunidad de adentrarme en sus obras. Se dice que nunca tuvo una exposición de sus obras porque siempre cambiaba de ideas por lo cual terminaba no presentandolas. Dichas obras parecen ser distintas pero luego de analizar los nombres e interpretar los conceptos que se reflejan en cada una de ellas podemos darnos cuenta como se entrelazan todas y cada una de ellas. Muchas de sus obras parecen representar el carácter político o nacional , pero otras más bien representan lo que era él , según lo antes leído, una persona alegre pero irónica a la vez. Se aprecia una gama de colores increibles y luego solo claro oscuros o pinturas en blanco y negro. Luego de presenciar dicho homenaje puedo concluir que Carlos Fajardo fue una persona que no le tuvo miedo nunca a plasmar lo que sentia ya fuera bueno o malo a los ojos de los demás.

  9. Tinaiviz M. Gutiérrez Figueroa says:

    Soy estudiante de Artes Plásticas, y tuve la oportunidad de tomar clase con Carlos Fajardo. Era un profesor con ideales atrevidos, le gustaba marcar la diferencia, nada de vivir bajo el molde cotidiano. Un hombre alegre y con muchos conocimientos. Siempre apoyando el arte y ayudando a sus estudiantes a salir de los “clichés”, a que plasmaran su originalidad y explotaran su talento, y más cuando el descubría algo en lo que el estudiante tenía habilidad. Carlos Fajardo fue mi primer profesor de pintura y fue una extraordinaria experiencia. Asistí a la apertura del Homenaje y a su vez fui estudiante participante de la misma. En mi obra la cual está sin título, la deje a la interpretación del espectador. Involucre la vibra positiva de Carlos con colores brillantes pero oscuros a la vez, ya que demuestra la parte oscura de todo humano. Mas allá de mi pintura, me encontré enamorada de la variedad exquisita de obras hechas por compañeros universitarios, los cuales muchos de ellos conozco. Considero que cada estudiante, aun con su estilo propio, representaron la técnica de Fajardo y un poco de su esencia. Y eso es algo que se debe apreciar siempre cuando se contempla una obra.

  10. Rafael A. Cordero Villamil says:

    La galería de arte del Edificio Chardón es uno de mis salones favoritos de todo el recinto. Lo visito con frecuencia, y cuando se presentó la oportunidad de visitarlo para rendir homenaje a una persona tan grande, como lo fué Carlos Fajardo, y poder presenciar todas las diferentes obras de las personas cercanas a el, me fué bien emocionante. Al entrar se podía observar una mesa con diferentes imágenes y objetos rindiéndole honor, y a la vuelta redonda diferentes piezas recordando a este gran ser humano. Lyan Santiago me llamó mucho la atención con su obra. Era un dibujo de uno de los retratos más famosos del Sr. Fajardo, el cual se elaboró con muchos colores, justo como lo hacía este gran pintor. Su camisa, colorida como siempre, es un detalle que me llamó mucho la atención, ya que resaltan debido al fondo de la pintura, que es en papel de periódico. Son diferentes cortes de diferentes artículos, pero hubo un pedazo que se distingue de los demás, que dice “Adiós a una leyenda.” Estos diferentes recortes honran de tal manera al Sr. Fajardo, que para todo aquel que no sabía quien era el, puede tener una idea del impacto que este tuvo en todas las personas que lo rodeaban.

  11. Edgar Joel Crespo says:

    La galería de arte en el edificio Chardon, esta presente una exhibición a Carlos Fajardo. LA misma posee una decoración del día de los muertos estilo a la tradición Mexicana. Tuve la gran oportunidad de darme paso por allí y poder presenciar lo que ofrecía la galería. Antes de ir a la galería nunca supe quien fue Carlos Fajardo, pero al salir supe quien era sin tener que leer una biografía. Lo que allí estaba expuesto era solo arte y belleza de una sola persona describiendo su vida, su físico, su estilo, forma de hablar, pensamientos, costumbres y muchas mas. Al atravesar la exposición hubo solo dos obras las cuales me gustaron mucho y me impactaron en los personal. Una de ellas lo fue una decoración en papel con la cara de una calavera la cual decía “Todos los días sangro por la herida Colonial”. Esta, me impacto mucho ya que denota grandemente la creencia y posturas de este ser en vida y ademas de que grandemente comparto la misma. Otra obra presentada en la exposición lo fue una gran cajetilla de cigarrillos que en vez de decir la común marca “Marlboro” decia “Carlboro” y me parece fascinante ya que ademas de denotar que el señor Fajardo era un fumador y que Marlboro era su marca favorita de cigarrillos, nos compara también su vida y nos dice quien fue. Haber podido ir a esta galería fue una experiencia enriquecedoray que en efecto pude aprender de un gran magnate del arte.

  12. Ninoshka R. Hidalgo Martinez says:

    Nunca había entrado a la galería de Arte y tampoco tenía conocimiento sobre quién era Carlos Fajardo, por lo tanto no sabía que esperar. Al entrar a la galería, lo primero que observo es la gran variedad de colores presentes en el homenaje al profesor. La variedad de colores dan una impresión de vida y alegría, no de tristeza ni muerte, siendo algo sumamente diferente a lo que se hace en otros homenajes. Cuando comencé a observar las obras, me di cuenta de que cada cuadro tenía unos detalles únicos que la hacían sobresalir y diferenciarse unas de otras, pero todas tenían en común el hecho de que resaltaban la vida de Carlos Fajardo y a pesar de no conocerlo en vida te hacían sentir como si lo conocieras en detalle. Demuestra que era una persona extrovertida y con ideales diferentes a los demás. Mi obra favorita fue “En honor a Carlos Fajardo” por Lyan Santiago ya que la misma esta compuesta por varios artículos relacionados a el en el fondo, lo cual demuestra la gran influencia que fue para cierta gente entre ellos muchísimos estudiantes, y como figura principal una foto del profesor vistiendo una camisa con muchos colores, siendo esto es un gran contraste ya que al tener un fondo oscuro, los colores resaltan más todavía. Me encantó la mesa que pusieron con todas las cosas que a el le gustaban, tales como sus cigarrillos y el tequila, esto nos da una perspectiva aún más personal de quien era el grandioso Carlos Fajardo. Visitar la galería fue una muy bonita experiencia que espero poder repetir a lo largo de mis años en la universidad.

  13. Adriana D. Quintero Rivera says:

    Nunca antes había entrado a la galería de arte del edificio de Cardón. Al entrar me asombre por la cantidad de colores que tenían las obras y por la cantidad de personas que allí había observando cada obra con detenimiento. Yo hice lo mismo y definitivamente quede encantada con las obras allí expuestas. Me gustaron más las obras a colores ya que estas se veían más alegres mientras que las obras en blanco y negro se veían misteriosas y profundas. Todas estas obras representaban de una forma u otra al artista Carlos Fajardo. Este plasmaba sus obras sin importar que su mensaje fuera positivo o negativo para otros y sus obras estaban llenas de mensajes escondidos y de juegos de perspectiva. Fue una buena experiencia el poder visitar dicho homenaje ya que aprendí un poco de quien era Fajardo.

  14. Alondra Yared Bosque Toledo says:

    Cuando deciden homenajear a una persona significa que esta fue una que provocó cambios y/o se dejó sentir en la sociedad. No llegue coger clases con el profesor Carlos Fajardo, pero con solo ver sus pinturas y conocer más de él, me da tristeza que no tuve esa oportunidad. Un artista ve el mundo de una manera diferente y esto es lo que da gusto de conocer y averiguar. Para ser artista hay que tener una mente muy abierta y Fajardo la tenía, es triste su partida en momentos como el paso del huracán María tal y como dijo Elsa Meléndez. Como siempre dicen que cuando se pasa por un corazón roto, ejemplo en los músicos y poetas, es la mejor etapa de inspiración tan sincera, aunque dolorosa. Se que Fajardo no hubiese desperdiciado este tiempo de agonía en los boricuas, cuantas situaciones se hubiera tomado el tiempo de plasmar en sus obras de arte. En sus obras podías ver de todo, unas coloridas y otras neutras. A través de sus pinturas podía llevar críticas sobre la situación del país y de eso hace falta. Tal y como Fajardo se podía apreciar en la obra de Lyan Santiago, así de feliz, carismático, es como se deja notar según cada una de sus obras.

  15. Madelain Marie Ramos Colon says:

    La experiencia de ir a la galería a ver el homenaje a Carlos Fajardo fue una muy placentera. Los artistas plasmaron grandiosamente muchos de los aspectos de la vida de este gran hombre y artista. En muchas de estas obras se percibía a Carlos Fajardo como una persona muy alegre que no temía a plasmar lo que pensaba a través de sus obras. En general la exposición era bastante colorida y mostraban continuamente los accesorios que destacaban el estilo de Carlos incluyendo sus gafas, sombrero, reloj y playeras de colores vivos que mayormente solía utilizar. Me impresionó mucho el árbol hecho de cigarrillos que en un lado tenía un boquete que yo lo interpreté como el árbol de la vida y él al consumir tantos cigarrillos a través de ella desarrolló un cáncer que terminó consumiéndolo. Otra obra que realmente llamó mi atención en cuestión de la técnica lo fue la titulada Carlos Fajardo realizada por el artista John Henry Ramos quien realizó un acrílico sobre lienzo en el que plasmó un magnífico retrato de Carlos. El mismo era colorido, tenía flores en el fondo pintadas sobre pedazos de periódico que mostraban episodios ocultos en la obra. La obra presenta a Carlos con un semblante alegre y al observarla me pareció un resumen de su vida que me decía que había logrado hacer todo lo que quiso en su vida.

  16. Alondra Ramirez Zayas says:

    En la galería había muchos estilos diferentes de arte. Se podia ver la diferencia de gustos e interpretaciones artísticas. Además de que habían obras pintadas, también habían esculturas que trae un nuevo aspecto de diversidad en la presentación de la galería. Por tan solo ver las diferentes presentaciones de arte pude enterder la importancia que tenia el arte en la vida de Carlos Fajardo. Se notó que de una manera le llegó el mensaje de importancia del arte hacia sus estudiantes. Puedo decir que me impresionó mucho, la diferencia de estilos me inspirí mucho. Me encantó las diferentes pinturas y los pequeños toques que le dieron para añadirle conocimiento hacia las personas queno conocían del profesor. Yo nunca tuve una clase con él pero con solo ver las pinturas que hiceron los estudiantes siento que conocí sobre los ideales del profesor lo que muestra lo mucho que puede hacer una obra de arte cuando se trata de expresar sentimiento, información y conocimiento.

  17. Jorge E. Carlo says:

    Al mirar todas las obras que se exhiben en el homenaje póstumo a Carlos Fajardo, trataba de imaginar cómo era el artista y profesor. En las obras y decoraciones hay elementos que me recuerdan la celebración mexicana de El Día de los Muertos: calaveras, flores y muchos colores, especialmente rojos. Parece que al artista le gustaban éstos, probablemente los usaba en sus propias obras y por eso aparecen en las obras que ahora le rinden homenaje. Otro elemento que comparten algunas obras es el cigarrillo. Los artistas buscan su inspiración de muchas maneras; lamentablemente muchos recurren a los vicios. Sin embargo, también se puede considerar la fascinación con la que un niño observa el humo del tabaco, mientras este se desplaza lentamente por el aire y cambia de forma. Yo me fijé en una obra donde no están presentes los cigarrillos, pero hay dos imágenes-espejo del homenajeado que parecen estar exhalando el humo. La turbulencia oscura asciende y traza las figuras de cuatro seres. Más arriba, el humo se vuelve más denso y forma nubes. Yo interpreto esto como una foto en negativo de las nubes que vemos en el cielo. En éstas, la imaginación también nos permite reconocer figuras. Regresando a las figuras de los seres: hilos de humo las conectan a los sombreros del homenajeado, indicando que salieron de la cabeza de Fajardo. Esto indica claramente el concepto de estar pensando en “pajaritos preñaos” haciendo referencia a que el artista era de carácter jocoso y “simpáticamente irreverente”.

  18. Andrés Santiago López says:

    Visite la Galería de Arte de Chardón para ver la exposición in memoriam al Prof. Carlos Fajardo. Lejos de sentirse funebre, sentí que la obra expuesta en su memoria celebraba su vida obra y reflejaba su manera de ser. Con colores vivos, métodos variados y múltiples referencias a la muerte el homenaje es a la misma vez impactante, llamativo y provocador. En el centro de la sala un “altar” con las “reliquias” del Profesor y alegorías mexicanas al día de los muertos. En las paredes las diversas obras que lo homenajeaban y guindando del techo adornos de papel estilo festival con alegorías d el año muerte y la frase “todos los días sangro por la herida colonial”. Para mi fue una experiencia interesante y un digno tributo a quien fuera en vida un gran catedrático y artista Colegial.

  19. Mairim L. Surita says:

    Antes de visitar la galería desconocía quien era Carlos Fajardo, aunque antes de asistir busque un poco de información sobre él para tener una idea de quien era. En la exposición pude ver el talento que tienen muchos estudiantes de nuestro recinto. Me llamo la atención que se preparó este homenaje de manera tal que con tan solo observar las obras podemos conocer muchas de las características físicas, gustos y temas que inspiraban al profesor Carlos Fajardo. Como por ejemplo se destacó por sus lentes, sombrero y le gustaba fumar, las bebidas alcohólicas y el tema del día de los muertos. Me gustó mucho la mesa en la que había objetos personales del profesor que le distinguían El tema que más le interesaba al parecer al profesor era el de la muerte debido a que lo vemos plasmado en muchas de las obras. Una de las obras que más llamó mi atención fue una realizada en acrílico y macilla por Johelis Acosta. Donde se presenta el tema después de la muerte un tema que no puede ser representado de forma abstracta y en el que la autora presenta su perspectiva del que ocurre después de la muerte. El mismo consta de una mezcla de colores donde se forman múltiples niveles.

  20. Oscar J. Martinez Martinez says:

    Yo soy una persona que no soy muy amantes a las pinturas o esculturas de artes, pero no sé porque siempre me llama la atención como las hacen, como se le ocurre al artista hacer ese tipo de arte y muchas cosas más. Desconocía quien era Carlos Fajardo, para mí era alguien común en este país, pero al salir la noticia de su fallecimiento vi y entendí que habíamos perdido uno de los mas importantes de aquí. Fui a la galería encontrada en el colegio y vi muchas pinturas y esculturas que llaman la atención de la forma que están hechas y sobre todo los colores usados. Y me encontré con esta pintura con muchos colores el cual parecía un racimo de flores plantada en un tiesto, pero sobre todo relucía una cara de una mujer entre las flores. Entiendo que muchas personas pueden buscarles distintas maneras de entender un mensaje en la pintura, pero en mi opinión vi como se puede percibir la belleza de lo que es una mujer puertorriqueña, alrededor de las flores se podía percibir unas letras mencionando el nombre de nuestra tierra y pequeñas palabras describiendo lo que era una mujer para Carlos Fajardo.

  21. Josean Reyes says:

    Para esta tarea me tuve que salir de mi “diario vivir” ya que ir a una galería de pinturas de arte no es algo que hago normalmente pero siempre había tenido la curiosidad de tener la experiencia de apreciar y aprender sobre el ámbito artístico. El lugar brindaba relajación y tranquilidad, algo que muchas veces no tenemos el tiempo para disfrutar. Me di cuenta rápidamente que la persona homenajeada, Carlos Fajardo, era muy querida por la cantidad de personas que asistieron al rendirle tributo y disfrutar de sus obras. A través de sus obras se podía ver la personalidad de Carlos Fajardo, ya que se transmite felicidad y alegría al ver y apreciar sus obras. Definitivamente éste dejó un gran legado en la vida de aquellos que lo conocían gracias a su manera de ser con los demás y cómo expresó muchos sentimientos a través de su amor por el arte. Lo más que me llamó la atención fueron los colores que utiliza porque me gusta apreciar la belleza de los colores y la tranquilidad que éstos brindan. Espero que Carlos Delgado descanse en paz y que su memoria siempre sea recordada por todo lo alto.

  22. Melissa Rivera Caraballo says:

    Suelo apreciar mucho el arte, puesto que encuentro que detrás de cada obra existe un sinnúmero de sentimientos. El arte es uno de los mejores métodos de expresión que existe. Este se puede ver de acuerdo con las tonalidades de colores, figuras y formas que se presenten, ya que es lo que le da sentido a la pintura. He visitado varias veces la galería de arte de nuestra universidad, puesto me gusta apreciar el arte que en él se encuentra y me llama la atención como cada persona le da un toque especial a sus obras. En las obras de Carlos Fajardo se puede observar como era su personalidad, en algunas de puede ver felicidad y tranquilidad. Es como si en sus pinturas quisiera interpretar “lo bello”. Si buscamos quien era Carlos Fajardo, nos damos cuenta de que era una persona alegre. Esto me da a entender que esta persona utilizo este método para expresar los sentimientos que sentía sin miedo alguno.

  23. Alex Del Valle Mari says:

    El legado que nos dejo Carlos Fajardo es uno inolvidable. No hay mejor manera de observar esto que visitando la exhibición creada en homenaje a su vida y obra. Allí uno puede ver la pasión que sobresalía de su trabajo, solo mirando lo que fue inspirado por el. Mientras continuaba, por la galería, me sentía escapando del edificio Chardon, y viajando hacia un universo mas surreal. Allí se destacaba la belleza, y lo absurdo de la vida cotidiano, capturado en parades por la vision de los artistas honrando a compañero. Una obra que me mantuvo pensando fue “Padre, Hijo, Y Espíritu Santo”, de Baruch Vergara. Puedo decir que esta fue mi obra favorita. Y frente a ella, trate de imaginarme las emociones detrás de estas obras, los secretos que esconden de sus artistas. Luego de observar las otras piezas, volví a esa obra que me llamaba. En ese momento comenze a apreciar a el arte y el trabajo y vision que era necesario para ser creada. Tuve que retirarme de ese mundo, y volver al pasillo ruidoso afuera. El arte nos ofrece un escape de todo, y logre escaparme mientras visitaba ese mundo de Carlos Fajardo.

  24. Nicole Bonilla Aponte says:

    Nunca antes había escuchado acerca del profesor/pintor Carlos Fajardo así que decidí buscar un poco de información sobre él. Pero en realidad, al entrar a la galería y verla llena de colores vivos y algunos oscuros, al ver todas las obras, algunas con calaveras, otras con cigarros, al ver toda la variedad que había, realmente comprendí que esta exhibición sin lugar a dudas con el simple hecho de solo entrar a la misma te cuenta quien fue Carlos Fajardo. Una persona viva, llena de anécdotas, interesante y sobre todo una persona madura de conocimiento. El profesor Carlos Fajardo fue un pilar del arte de Puerto Rico. Me llamó la atención la obra bajo el título: Flores de peligro y de precaución. Donde entiendo que el artista quiso usar materiales que Carlos Fajardo tendía a usar y un medio que él también tendía usar, inspirándose en los últimos trabajos de Fajardo como los floreros que estaban en el MUSA. Esta obra da a entender que el profesor Carlos Fajardo jugaba mucho con el tema y que tenia una manera jocosa de hacer sus obras y que además de educar buscaba la manera que hubiese algo de fantasía. Esta obra se basa en una vasija hecha de alambres de púa y flores hechas con bandas de precaución. Así que analizando la manera en que el pintor solía hacer sus obras, diría que la obra “Flores de peligro y precaución” buscaba crear una fantacia, como por ejemplo al ser flores uno tiende a querer tocarlas pero al estar hechas de alambres de púa uno decidiría no tocarlas. Así que se crea un juego de si las puedo tocar o no.

  25. Isamaris Moreno Rivera says:

    Antes de tener la oportunidad de visitar la galeria de Chardón, nunca habia escuchadoo de Carlos Fajardo. Tampoco había tomado el tiempo de visitar dicha galería. Sin duda fue una experiencia enriquecedora. Las obras de Carlos eran sumamente variadas, habias unas coloridas y otras en blanco y negro. Pienso que sus obras mostraban la realidad de la vida. A pesar de que mostraban la realidad, lo hacía no resaltando las cosas bellas que hay en ella. Expresaban tambien sus sentimientos. A traves de ellas se notaba que era una persona sumamente creativa y alegre, con un pensar único. Luego de ver estas obras me tome el tiempo de buscar información y descubrí que sus obras jamas habian sido expuestas. Me alegra mucho el saber que en nuestra universidad se le dio la oportunidad a tantas personas de conocer dichas obras. El sin duda era muy querido y apreciado ya que fueron muchos lo que dieron la cara en su homenaje.

  26. Jean C. Concepcion says:

    I’m a person who loves art and having taken up multiple classes in my high school days I’ve learned a bit about the subject. Whenever I have the opportunity to go to a gallery or museum of art I seize the moment. These are not only moments of admiring the delicacy and beauty of those people who make up diverse cultures worldwide, but they are also an inspiring aspect in our everyday lives. The moment I was told to visit the museum in order to see the works of Carlos Fajardo I was quite intrigued with the idea. It’s not every day that you get tasked with visiting a museum to appreciate a work of art. It was an interesting day for me when I entered that museum because we can always see a part of the artist in their work. It was beautiful to see works filled with so many colors as well as the variation in lightness and darkness. One thing that stood about the artist was his particular look as one could some repetitive characteristics denoting his cheerful personality along with some physical traits about him. We see him with tequila shots, a cigar, his hat and the famous glasses. From this aspect we can see just a few things about his persona without ever having to meet him, one of the greatest beauties of art: knowing the person without actually knowing them.

  27. Fernando A Lugo Hernandez says:

    Carlos Fajardo fue profesor del RUM y un artista que expresó su rebeldía a través del arte. La mejor manera de celebrar la vida de un artista es con el mismo arte. Asi varios amigos y estudiantes homenajearon a Carlos Fajardo, una persona con grandes aportaciones en el campo de las artes. De primera instancia resaltaron los colores, su sombrero y las calaveras. Para celebrar su memoria, plasmaron su vida cotidiana, y más importante lo que habían aprendido de su profesor y lo transmitieron para que otros que no conocían su vida, pudieran conocer un pedazo de su legado. En la galería se observaban obras variadas desde oleo, acrílico, pintura, entre otras. Mi parte favorita fue una obra en papel periódico que resaltaba la frase: Adiós a una leyenda. En la misma, Carlos Fajardo lucía un sombrero colorido, unas gafas y diferentes colores en su camisa. Justo a la izquierda resaltaba un lienzo colocado en forma de diamante que mostraba a Carlos de espalda y perfil, en blanco y negro. Me gusto esta obra, ya que resaltaba la ausencia de color y se entendía como una despedida. Gracias a esta actividad, conocí la Galería de Arte de Humanidades y luego visité una parte del MUSA.

  28. Neysha M. Claudio Rosario says:

    Las obras en homenaje a Carlos Fajardo son extraordinarias. Se podía percibir el cariño y el legado que este puertorriqueño transmitió a todos los pintores que realizaron obras en esta galería. En las obras había una variedad, algunas eran de colore y otras eran en blanco y negro. Los colores tienen significado. En las obras de blanco y negro fueron las más impactantes para mí ya que ahí podías percibir un intercambio de sentimientos entre felicidad y tristeza. Las de colores representaban alegría, algo que lo destacaba a él como persona y lo digo así ya que eso fue lo que me dieron a entender las obras ahí expuestas. La obra que más me llamo la atención fue la de “Lección de Vida” ya que fue bien chocante para mí. Nosotros solemos asociar a los niños con alegría, con vida y en esta obra estaba el niño con un esqueleto. Lo primero que me vino a la mente fue… ¿Que rayos hace un niño junto a un esqueleto? Luego asocié esta obra pensando en Carlos Fajardo y su historia y pensé que a pesar de que una persona muere, si en vida logro hacer muchas cosas que impactaron la humanidad positivamente, su espíritu y su legado va a vivir siempre y aunque no esté presenta va a permanecer. El esqueleto lo asocio con la descripción grafica física de ese legado, esa estructura que dejo Carlos Fajardo en la sociedad y que está siendo transmitida a la nueva generación.

  29. Marcos A. González says:

    Para comenzar, debo destacar que nunca había visitado la Galería de Arte en Chardón, ni mucho menos sabía de la existencia. Pero gracias a esta clase tuve la oportunidad de visitarla. Segundo, tampoco sabía y/o había escuchado sobre el artista Carlos Fajardo, por lo que me intrigó a ir con más razón. No estoy acostumbrado a ver muchas pinturas, pero como resultado a lo mismo, me impactó bastante porque tenía que ir más allá de lo que se ve para poder interpretarlo a su máxima expresión. Debo resaltar que también al no saber quién era el pintor, se me hizo un poco complicado buscarle un trasfondo que me hiciera relacionarlo. En cambio, la obra que más me llamó la atención fue “En Honor a Carlos Fajardo”. La misma está hecha con trozos de papel periódico con artículos que estaban relacionados a él, directa o indirectamente y también contenía una pintura de él en el fondo. Se puede ver en esta obra el gran afecto o relación que tenía el Gran Carlos Fajardo con el estudiantado. Claramente hay más obras que cautivaron mi atención, pero entre ellas esta resaltó. Fue todo un placer y alegría haber visitado esta Galería y ver lo trascendental que fue.

  30. Joelly Rivera Lopez says:

    Carlos Fajardo, nacido y criado en el pueblo de Mayagüez. Estudio artes en la Universidad Interamericana de San German. Realizo su maestría en Artes Plásticas en el Instituto Allende, en San Miguel de Allende en México. Sus obras hablan sobre la situación que vivió y la situación que precedía en el país en sus tiempos. Fajardo mismo dice “El trasfondo de mi trabajo es la fatalidad colonial”. Fajardo se destacó en las artes como pintor, poeta y autor de relatos y cuentos cortos. Además de ser un artista este ejemplar se convirtió en profesor de Artes Plásticas del Recinto Universitario de Mayagüez, PR. Carlos Fajardo falleció a finales del mes de noviembre, por lo que se llevó a cabo un homenaje en su honor en el MUSA del recinto universitario de Mayagüez. La exhibición se llamó Carlos fajardo “el provocador”. Se le llamo de esa forma ya que Fajardo constantemente se burlaba del mundo de los vivos. Cuando fui a la galería en el MUSA pude entender por qué decidieron llamarle “el provocador” a dicha exposición. Podías ver en las obras allí plasmadas la vida y la forma excéntrica de vivir y ver la vida de Carlos. Al entrar una de las cosas que cautivo mi atención fue el altar creado a fajardo, donde se apreciaban objetos que lo describían y caracterizaban. Entre los objetos se encontraba su sombrero característico y las calaveras que tanto le gustaban. En el mismo se encontraba una pintura de Carlos muy colorida creada por su amigo Teo Freytes.

  31. Gualberto E. Santana Irizarry says:

    Al llegar a la Galería de Arte no comprendí muy bien el simbolismo de las obras, salvo a que recordaban e inmortalizaban la memoria de un profesor y talentoso artista, pues no conocí al homenajeado ni tampoco estaba familiarizado con su trabajo. Sin embargo, luego de observar por unos minutos detenidamente las obras para decidir cuál describiría para el propósito de esta discusión, encontré una que me pareció muy interesante. Se trataba de una pintura de la silueta (no una imagen clara) del profesor Carlos Fajardo en colores calientes: dorados, naranjas, rodeado por un fondo de violetas, azules y verdes en tonalidades pastel. Tenía escrito en la parte superior izquierda las siguientes palabras: “…pues el pintar implicará un testimonio de tu propia vida”.

    Por una parte, me llamó la atención esta cita, pues siempre consideré al arte como un medio de expresión y una extensión propia de cada ser humano como persona, que es capaz de preservar una imagen de su vida hasta mucho después de su partida. Sin embargo, también lo interpreté como si cada una de las pinturas o cualquier otra obra realizada por un artista fuera, inclusive aquellas que no son de su propia autoría pero están centrados en su persona como es el caso de la aquí descrita, un reflejo de la personalidad, posturas e ideas que caracterizaban a ese artista. En otras palabras, una obra no solo representa aquellas motivaciones o ideales que el artista quiere plasmar en ella intencionalmente, sino también parte de aquello que lo destacó a lo largo de la vida, independientemente de en qué etapa de esta se encuentre. Los colores seleccionados para elaborar esta pintura también pueden tener un motivo o significado detrás de ellos; los tonos rojo-amarillentos que sobresalían sobre los tonos fríos parecían sobresaltar la condición humana en general del individuo y no en específico de Carlos Fajardo. Es aquí donde entra en juego el rol de la silueta sobre la pintura detallada porque le proporciona a la pieza un sentido de universalidad que facilita el proceso de identificación de la audiencia con la misma.

    Tomando en cuenta todos estos factores, esta pintura parece ser capaz de incorporar el rol de la expresión como medio por el cual se concretan las ideas que surgen del ser humano, así como plasma la condición humana general al respecto. Actúa como una especie de espejo para todo aquel que considera que su trabajo, es su legado y es una muestra del propósito que se lleva a lo largo de la vida como motivación. Más aún, esta cualidad se puede extender no solo a los artistas, literatos, músicos, entre otros, sino que puede aplicar a toda aquella persona que infunda su propósito de vida, personalidad, su “esencia” por falta de una mejor palabra, en todo lo que lleva a cabo. Es por esta razón principalmente que decidí analizar esta pintura como parte de lo que esta experiencia me ha enseñado.

  32. Alba Guzman says:

    Antes de asistir al homenaje póstumo de Carlos Fajardo no sabía quién era el artista, sin embargo, luego de asistir conocí varias características que lo distinguían. En este homenaje se puede observar que a Carlos Fajardo le gustaba fumar cigarrillos Marlboro, beber alcohol, los zapatos converse y usar su gorro. Una de las obras que más me gusto fue la de Adelianne Rodríguez, titulada “Las leyendas nunca mueren”. La artista pintó a Carlos Fajardo sujetando su gorro en las manos tapándose la cara. Encuentro creativo el hecho de pintar sobre un cuadro de cristal con acrílico, cosa que rompe con lo tradicional. También disfrute un comic hecho por A. Ortiz, llamado Fajardo en Mayaguez, donde cuenta un hecho verídico del artista de cuando le dio varicelas. Creo que si Carlos Fajardo hubiese podido ver este homenaje hubiese disfrutado una de las obras donde hay una cajetilla de cigarrillo marca Carlboro, en honor al artista.

  33. Kitziliany Rivera Maisonet says:

    There is something very sublime about how people remember the dead. Inside this honoring of Carlos Fajardo and what he represented for his friends and students, I saw the different perspectives of the human being. Around the exhibition, you get to see many vivid, colorful paintings all dedicated to him. There was one in particular that caught my attention almost immediately, made by one of his students. The painting did not have a name and I could tell by just looking at it that it meant to represent what this professor and friend lived for, art. I’ll start by describing it; inside the canvas, there is the silhouette of Fajardo with his hat and what looks to be his hands inside his pockets. The posture is one of looking forward, perhaps he’s admiring something, and the colors who caught more the attention are the ones around him, different shades of blue. His silhouette is splashed with shades of green, violet, a light orange and yellow, all bright and expectant. Besides his face, there is a big quote written in white letters that says, “…pues el pintor indicará un testimonio de tu propia vida”/“the painter will indicate a testimony of your own life”. While I read it I smiled, because it has some truth in it, an inside in one’s life can be given anyone who has the opportunity to meet you or just glance at you. Furthermore, the exhibition was beautiful and for the most part, it represented the love that these artists had for Carlos Fajardo and what he meant to each one of them.

  34. Christopher Martínez says:

    Pasé por la galería de arte localizada en el edificio de Chardón para apreciar las obras en homenaje al artista Carlos Fajardo. Esta galería se hizo para conmemorarlo como el gran artista que fue en vida. Al entrar al salón noté diferentes obras, algunas coloridas, otras en blanco y negro, pero sin duda, todas interesantes. Entre las visas hubo varias muy interesantes. Es muy notable que había obras con características mexicanas y esto me sorprendió mucho. No esperaba encontrarme eso y me impactó mucho, tal vez esto se debe a que el arte mexicano impactó su vida en cierto punto. Otra cosa que me sorprendió mucho es que estaba presentando utencilios muy importantes y característicos de su vida. Mostraban su sombrero que al parecer era muy importante, también sus cigarrillos estaban presentados. La persona que estaba en la sala me explicó que este gran artista siempre los llevaba consigo, tal vez porque le ayudaban a relajarse y liberar el stress. Me impactó mucho visitar estas obras, me gustó visitar la exibición y ver como su arte era tan viva e interesante

  35. Kevin Ramírez says:

    Nunca había visitado la galería de chat don, aunque si había pasado muchas veces y solo miraba desde afuera. Al entrar pude notar que las obras que había eran muy coloridas y variadas. Tampoco antes había escuchado de Carlos Fajardo ni mucho menos que era de Mayaguez. Pudo notar que tiene un pensamiento diverso a punto de vista de la vida. Lo más que me llamo la atención es que utiliza mucha floras para sus obras y pinturas . Pienso que las flores pueden representativo a su infancia y la belleza de nuestra isla que lo rodeaba. Aunque una de las obras que me gusto fue una que tenía flores pintadas rojas y amarillas y verde, todo lo demás era en color negro y oscuro, como queriendo decir que aveces la vida es colorida , pero te impacta de ciertas maneras que crean momentos oscuros, pero de una forma o otra verás que las cosas van a florecer y serán llevaderas al propósito de vida que Dios quiere para ti. Aveces pasamos por persuadidos este tipo de arte que nos dicen más que un libre de mil páginas .

  36. Alexis Colon says:

    Al visitar la galería en homenaje a difunto profesor Carlos Fajardo quede impresionado al ver las distintas obras hechas por los estudiantes. Cada una tenía su propio estilo y con grandes variaciones de medios entre si. Estas estaban hechas desde cristales, canvas, telas y entre otras. Me impresiono el realismo que tenían varias obras ya que como un artista es algo a lo que aspiro llegar algún día. Me gusto que varias de las obras tenían frases del profesor ya que eso se me hizo como un gesto bonito de los estudiantes hacia su difunto profesor y que demostraba el cariño que le tenían. Nunca experimente lo que fue coger una clase con él pero por lo que escuche de distintos profesores y estudiantes era un muy buen profesor y una persona bien buena gente. Una característica que note fue que muchas de las obras fueron inspiradas en la misma posición que la del panfleto pero fue interesante ver esto ya que cada una estaba hecha en un estilo único y diferente a la otra. Pienso que todos los que aun no hayan podido ver esta exposición pasen y le den un ojo ya que es una experiencia muy bonita.